*家驹的唱功巅峰，是在Beyond音乐方向完全转变为流行摇滚后。最佳的唱功巅峰是绝唱《海阔天空》年的不插电Live版演奏，有着较为完美的A4，和挤卡将破未破的Bb4，其中G#4和A4有着完美的个人哼鸣腔体，和力量呐喊。
相比于年，大火的四大天王而言，不论是唱功最好的张学友还是名气最大的刘德华，他们的高音质量和*家驹有着一定差距。张学友的高音较少，质量音止于G4，年之后有着不错的A4。刘德华年高喉位严重，音色较差，以鼻音腔为个人辨识度，质量音集中于Gb4。
总体上，唱摇滚搞乐队，还是比四大天王这种唱片包装的歌手要强很多，不在同一档次。
当时的HK乐坛就是吃四大天王这一套，乃至于金宝丽在四大天王三个是自己人的情况下（张学友、刘德华、黎明），开始模仿Beyond，打造了一只名为草蜢的偶像男团。但实际草蜢和四大天王没有区别，都是公司包装、唱片公司作曲、作词、编曲、配器流水线，并不像Beyond一般参与音乐底层的制作和灵感、配器、底层架构的制作。
Beyond的音乐具有着完美的音乐立意和内涵，对标的就是最好的乐队披头士的摇滚精神。虽然工业和音乐底层细节上和欧美音乐有本质性区别，但是在年，Beyond凭借着对于摇滚音乐的完美立意和流行性作曲走向，完成了大众认知最好的流行摇滚乐队。
其中，*家驹的作用显而易见的。不仅在于作曲上是绝对的核心，在演唱上，*家驹也有着不断学习不断进步的完美体现。
以下，以音色、音域、腔体三个方面还阐述*家驹的具体唱功：
1：音色；结论：声带底色明亮度一般，带有青涩感和挤卡的紧张度，以及超强的甲杓肌厚度提供的力量感。总体音色的情感倾向给人一种倔强青年。
腔体影响，影响程度不大，主要集中于发音点的改变和维持。
*家驹的音色体现有着明显的阶段性和进步性，从年的硬核摇滚，到年Beyond音乐风格开始以*家驹为核心，转变为流行摇滚。*家驹的演唱能力，开始逐渐进步和体现音乐天赋。
早期的音乐演唱之中，*家驹多用嘶吼和喉下，配合硬核音乐。曾经Beyond的成员还组建过重金属乐队：年，Beyond的大部分成员叶世荣和*贯中、邓炜谦、马永基组成一支名为“高速啤机”的重金属乐队；算是Beyond的分支乐队，并参加了一些地下音乐会的演出。
在年之后，经过商业打击和销量过差的情况之下，*家驹开始全面转变Beyond的音乐风格，确定了一个基本原则：活下去的情况下，坚持摇滚。对于当时明智未开的时代，Beyond的选择是流行摇滚。
音乐风格的改变，必然标志着唱法的改变。从这一步，*家驹对于音色的控制能力开始飞速进步。具体如下：
1：发音点上挂：不同于硬核摇滚的力量感追求，流行音乐追求的是悦耳和声线的清晰度。发音点上挂于上颌窦，是最直观的音色转变。可以有效的提升音色的明亮度。
2：发音点集中：在上挂的发音点位置基本高度维持之后，腔体共鸣的集可有效的增加音色的颗粒度和共鸣摩擦感。核心为依附于上颌窦和鼻咽腔通道，完成类似面罩共鸣的多区域共鸣，完成共鸣泛音区的扩大，增大声线内容。使得音色具有空间衍生感，不再那么干。
3：胸声参与：主要的力量感源头。这是一点是*家驹最大的特色。摇滚音乐是不同于其他音乐，甚至可以说摇滚音乐对于真声力量的追求，和艺术化的主流唱法，美声、民族、通俗审美是一致的。真声的力量感，是最好的情感载体。
*家驹得益于年至年的五年沉淀，对于甲杓肌的参与具有着远超四大天王的认知。
胸声参与的秘密就在于甲杓肌，而高音的秘密也在于甲杓肌对于声带的真声拉扯力度维持的程度。*家驹对于胸声参与的把控，直接让他在音域上具有极大优势。
2：音域：*家驹理论音域：B2-F4-A4-C5；
*家驹质量音域：D2-F4-A4；
*家驹的音域使用，在年后期，就集中于追求较高的音区。比如：《光辉岁月》的原调是E调，最高音是高音的fa，实际音高就来到了A4。而且是大量存在A4。后续的绝唱《海阔天空》更是来到了F调，也就是Bb4/A#4。
年-年的音域并没有拓展太多，但是质量却提升了很多。说实话年的*家驹Live老师存在破音的情况，乃至于年前后，还存在跑调的情况。但是在年时，已经好了很多，虽然依然被换声点困扰具有部分卡壳，但是总体上已经极为出色，而且极具感染力。
D2-A4的音域广度是，一个八度+五度，十三度音区是比较不错的。在当时那个年代，相比于四大天王的C3-F4，整体上高了两个Key，而且过广度还多了四个Key。具体多了F#4、G4、G#4、A4这四个音。
其中A4已经是踏入完美*金高音区，拥有着完美的张力和高音听觉。从音区上讲，*家驹将A4作为自己的歌曲最高音，是十分正确的选择，这直接导致了他的音乐定位比四大天王更高，更具有生命力。
四大天王的最高音，实际上挤一挤也是可以唱A4，比如张学友。但是实际不一样，能唱和歌曲主要音是两个概念。
张学友的A4和G4，是属于个人的点缀，并不突出。属于一种加花的尝试。
*家驹的A4，是个人的主要武器，是Beyond活下去的一个努力的结果。Beyond每一巅峰之作，*家驹都愿意去承担A4乃至于Bb4破音的风险，同时享受着A4给与的高音听觉的呐喊。这是摇滚音乐的核心。
摇滚音乐的精神，并不仅仅体现在歌词，乐队主唱本身就是他们的最好化身，把自己最好的状态每一次去体现给自己的听众，这本身就是摇滚的一部分。也是Beyond为什么感动人的一部分。
以如今的华语音乐发展视角，去审视*家驹的音域，实际上只能说还不错。但称不上很好。可是在年的声乐知识匮乏年代之中，做摇滚的没几个人能唱的好A4，相反的都是一群破锣嗓子。*家驹几乎可以成为当时的王者水平。
比如崔健，就他那嗓子，说话都说不清，实在不能怪90后、00后对于崔佳毫无敬意，着实不符合大众审美。
比如魔岩三杰，除了窦唯还不错，其他两个人那嗓子，只能说不够*家驹一只手打的。乃至于没有*贯中唱的好。
当然，实验摇滚和流行摇滚的本质区别就在于此。不能同语，但我个人依旧选择*家驹。
3：腔体；胸声点缀极为优秀；在具体的腔体共鸣上，*家驹主要涉及的下共鸣腔，上共鸣腔较为匮乏，咽喉部的声带技巧具有部分参与，但是不够完全。唔，如果没有日本的意外，可能*家驹的声带压缩技术更更加完美。
1：腹腔：
T1级别职业水准，腹腔水平和胸腔点缀是一体的。胸腔点缀越好，对于声带闭合是会产生加成。不论是声压的维持，还是气息的稳定，都是提升显著。如此，腹腔支撑都会在胸声点缀之下完成得更为彻底和扎实。
2：胸腔：T0水准。
唱摇滚的，就是这一点好。胸声点缀的参与度，会让甲杓肌极大程度地完成锻炼。在这种情况之下，*家驹的声带发声就是一个完美的理想状态，发音点上挂提供明亮度，甲杓肌提供音色的厚实度。同时能够维持部分的喉位。
3：咽喉；
在年，应该是可以看出，*家驹具有着部分的声带压缩和强混能力的倾向。但是还处于一个摸索状态，毕竟当时并没有更好的声乐知识普及。而Beyond的经济压力很大，难以作出较为集中的学习和开发，只能在一场一场演唱之中摸索总结。
高喉位在甲杓肌的高度参与下，会有部分抑制，这让*家驹的挤卡位置从正常位置的F4，来到了Bb4。而在F4-A4之间，这部分高音必然会触及声带压缩的科学性。
4：上共鸣腔：总体将开未开。已经有部分参与，但是并未开发。
总体而言，*家驹的唱功能力，直到他离去时，还是处于一个显著提升的阶段，实在令人扼腕。
再给他三五年的时间，他极大可能能拥有声带压缩能力，以及B4的强混和highC高音质感。到那时，华语流行摇滚未必不能打开亚洲音乐的渠道。
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